domingo, 31 de mayo de 2020




LAS TÉCNICAS ARTÍSTICAS II


Ahora estudiaremos las técnicas que no utilizan como disolvente el agua

óleo 





Encaústica





domingo, 17 de mayo de 2020

SIGNO Y SÍMBOLO

"SIGNO Y SÍMBOLO"

En esta ocasión vamos a aprender la diferencia entre "signo y símbolo", dos conceptos que van de la mano y en ocasiones pueden confundirse.
Ambos conceptos tienen una gran importancia artística.

Primero conozcamos la teoría...



...Ahora un poquito más de teoría pero en el terreno artístico...
Es apasionante saber que...
...los cuadros encierran muchos significados.

"Simbología e iconografía en el Arte"





                                         









Proyecto para 1º ESO

A continuación vas a conocer...
...Una manera curiosa de utilizar los signos del zodiaco combinados con el Arte, así como otros signos populares fácilmente reconocibles.
¡Dale al play!



La actividad consiste en dividir un folio en 6 partes y en el centro de cada parte hacer unos labios. Para que te salgan igual haz previamente una plantilla con una cartulina o folio grueso, así sólo tendrás que dibujar la línea central. Fíjate en el vídeo para que te salga la línea realista.

A continuación, crea 6 signos, puedes copiarlos del vídeo si no se te ocurre ninguno y ¡estaría correcto! pero lo ideal es que dejes volar la imaginación y te inspires en signos de tu entorno, o incluso que inventes algún signo propio.

Por supuesto tienes que repasarlos, y darles color, con rotuladores, ceras, madera, o mezclando estas técnicas, que quede el mejor acabado posible. ¡Seguro que quedan genial!


Proyecto para 2º ESO


En el vídeo sobre los Tag de Obras de Arte, La Gata Verde nombra al pintor minimalista Frank Stella, en el punto 10 ¿ Has oído hablar de él ? Te invito a que hagas un recorrido virtual de sus obras y te preguntes qué te transmiten. El arte abstracto nos evoca emociones, no es evidente, y puede incluir signos y/o símbolos, que es el tema que nos ocupa.

Frank Stella...


Exposición en el IVAM...

...Y su gran retrospectiva de Nueva York 




Ahora si te has empapado de Arte Minimalista y de Frank Stella, el proyecto consiste en realizar una copia de la obra "El Gran Cairo", pudiendo alterar colores a tu gusto y según los materiales que tengas a tu alcance. Sería estupendo que lo hicieras en un cartón o en un lienzo que tengas por casa y si pudieras pintarlo con pintura acrílicas o temperas. Pero si no, en una cartulina o folio también se puede.

* Si no tienes pinturas acrílicas puedes utilizar pinturas de cera
 ( Con los rotuladores seria eterno ) o bien puedes hacer una composición collage en la que hayas cortado las tiras con cartulinas de colores en vez de pintarlas.



Proyecto para Taller de Arte y Expresión 

Al cursar esta materia hemos conocido artistas y obras que nos hacen tener nuestro propio criterio a la hora de elegir y opinar al respecto... Por lo que la actividad que se os pide es que hagáis un TAG de gustos artísticos como el del vídeo de La Gata Verde que acabas de ver.

Deberás hacer un listado, en folio mecanografiado o manuscrito en folio contestando a las diferentes preguntas:

1.- Obra favorita
2.- Artista favorito
3.- Obra que odias
4.- Obra que te pone triste
5.- Obra que me divierte
6.- Obra que te enfada
7.- Obra que te hace pensar
8.- Obra que te gustaba y ya no
9.-Obra que no entiendes
10.- Obra que podrías pintar
11.- Obra que pondría en mi casa
12.- Obra que te recuerda a la infancia
13.- Obra que más te gusta de tu artista favorito
14.-Obra que te recuerda a alguien
15.- Obra que podrías mirar horas
16.- Obra que te gusta la historia que cuenta
17.- Obra que te gusta su propia historia
18.- Obra que te parece horrorosa pero tiene fama
19.- Obra que te parezca preciosa
20.- Obra que te tatuarías.


Como sugerencia os invito a visitar estos Museos 
desde casa


  • Thyssen-Bornemisza - este enlace
  • Museo del Prado - este enlace
  • British Musieum - este enlace
  • Metropolitano de Nueva York - este enlace
  • Musée d'Orsay et de l'Orangerie - este enlace
  • Smithsonian - este enlace
  • Louvre - este enlace
  • Museo de arte moderno de Seúl - este enlace
  • Uffizi Gallery - este enlace
  • Museo Van Gogh - este enlace
Si prefieres consultar libros de Arte, aquí tienes unos enlaces interesantes:

LIBROS DE ARTE PARTE 1

LIBROS DE ARTE PARTE 2 


ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD, AMPLIACIÓN Y REFUERZO

Los signos y los símbolos no sólo se dan en los cuadros, sino que trascienden a otras Artes, te invito a que disfrutes del análisis del vídeo de Kate Perry " Dark Horse", es muy interesante... algunas curiosidades no las habrías adivinado...¡seguro te encantará....!




Ahora sí, para terminar esta entrada del Blog, disfruta del vídeo musical, apreciando los colores, la escenografía, el maquillaje, y lo que has estudiado sobre el tema... que hace que el resultado sea perfecto!!

¡Hasta la próxima!





ARTE PARA DISFRUTAR


ARTE PARA DISFRUTAR




En esta entrada os invitamos a ocupar el tiempo libre para practicar con diferentes técnicas , divertidas, curiosas y gratificantes.



Escoged las que queráis, la que más se adapten a vuestro nivel  y pensad que ... ¡el Arte es para disfrutar!




Con rotuladores y pinceles...




... Con tus dedos y rotuladores 




...Con acrílicos/ temperas y materiales reciclados



¿ Os animáis a hacer un bonito cuadro sólo con cuatro colores de pintura acrílica y varios utensilios caseros ?


Paseando bajo la lluvia...



... Flor de cerezo bajo la luz de la luna


...¿ Qué tal un cuadro de pintura en tres piezas ?


¿ Tenéis en casa acuarelas pero no sabes utilizarlas?... Primeras nociones para Pintar con acuarelas....




                                          

¿ Lo  vuestro es el lápiz y os gusta sombrear ?

 

...¿ Y sombrear en 3D ?



                                        

¿ Y hacer cartas decoradas para es@s amig@s que no puedes ver en estos momentos, que cumplen años, o bien para agradar a tus familiares etc... ?




                                         


...TAL VEZ OS QUEDÁSTEIS CON GANAS DE PRACTICAR LOS GRAFFITY YA QUE CUANDO TRABAJÁSTEIS EN CLASE OS ENCANTÓ... ¡ Pues aquí tienes unos consejos para avanzar en lo aprendido!





                                         


                                        

 Y Mejora tus habilidades de dibujo con estos consejos...


Trucos para los momentos sin inspiración...

                                        

¿ Qué tal una caricatura ?
 ¡Sacad a pasear vuestro sentido del humor y fuera complejos !...

                                         

Y si queremos algo de más nivel porque ya tienes mucha práctica...

...Cómo dibujar ojos hiperrealistas...

                                        

Cómo dibujar el otro ojo sin morir en el intento...

                                       

...¿Os animáis con todo el rostro?...


¡ La creatividad no tiene límites.... No te pongas fronteras !


                                       

¡ Beautiful Tik Tok Arts !



                                          

Pero si lo que más os gusta es el Dibujo Técnico... Podéis probar con esto...













Con tantas ideas no sabréis por dónde empezar, esperamos que os guste.....







miércoles, 22 de abril de 2020

CINE .ARTE EN MOVIMIENTO

ARTE Y CINE







El lenguaje cinematográfico

Encuadre
El encuadre es la parte de realidad que vemos a través del visor de la cámara y que determina aquello que posteriormente verá el espectador.

                              


Ángulo del encuadre

Es el punto y la dirección en que colocamos la cámara respecto de la persona o el objeto filmado. Según la altura o la dirección característica del encuadre, diferenciamos entre varios ángulos de encuadre:

Normal: Este ángulo se produce cuando la cámara se sitúa a la altura de los ojos del personaje o del centro del objeto. 

Picado: Es el ángulo que se da cuando la cámara se sitúa por encima del objeto filmado. Generalmente se utiliza para empequeñecer el personaje y hacerlo más vulnerable o débil. 

Contra-picado: El ángulo que surge cuando la cámara se sitúa por debajo del objeto filmado. 

Cenital: Aquel ángulo en el que la cámara se sitúa totalmente perpendicular al suelo y nos ofrece una perspectiva aérea de los personajes.




Tipos de planos

El plano es el conjunto de imágenes que constituyen una misma toma.8​ Según la apertura del encuadre podemos diferenciar entre varios tipos de plano, sobre todo en referencia a la figura humana y a la relación de aspecto que esta o el motivo de la imagen tenga dentro del cuadro. 

Gran plano general: Es de carácter descriptivo y nos proporciona una visión general del paisaje o del espacio donde se produce la acción.

Plano general: Algo más corto que el gran plano general. Este incluye al personaje y lo relaciona con su entorno.

Plano americano: Aparece la figura humana a partir de las rodillas.

Plano medio largo: La figura está cortada por la cintura. En el caso del plano medio largo, el encuadre es algo más abierto.

Plano medio corto: La relación de aspecto es prácticamente la misma que la del plano medio largo. No obstante, el encuadre es más cerrado y suele cortar a la figura por el pecho.

Primer plano: En este plano aparece el rostro humano. Sirve para captar al máximo las expresiones faciales, por lo que podríamos decir que es el plano más expresivo.

Plano detalle: Se usa para captar un detalle del personaje o de la escena y dirigir toda la atención hacia este. Se utiliza muy a menudo con los puntos de vista subjetivos para explicar al espectador en qué detalle se fija el personaje.

El campo
El campo es todo aquello que la cámara hace visible en un encuadre determinado y dentro de los límites de la imagen.



Punto de vista

La función de la cámara es hacer de ojo del espectador, aquello que el espectador ve es la selección previa hecha por esta. 


Sonido

El sonido de una película o banda sonora también es un elemento importante que puede modificar el ritmo de la película. Dependiendo del ritmo musical y los instrumentos que participen, el resultado puede expresar diferentes sensaciones. 


Todos elementos se combinan en el montaje y se realiza una película.







STORYBOARD

El guion gráfico es un conjunto de ilustraciones que aparecen en secuencia y que se utilizan como guía para entender una historia, para previsualizar una animación o para seguir la estructura de una película antes de realizarla o filmarla



En este enlace vemos el story board de la famosa escena de la ducha de Psicosis

https://www.youtube.com/watch?v=qNqyKyIVkvg





El cine y las demás disciplinas artísticas, sobre todo la pintura, han sido fuentes de inspiración recíproca en los últimos 120 años.

 Desde el cine primitivo de finales del siglo XIX hasta las muestras de videocreación de artistas contemporáneos, ha habido un incesante flujo de ideas, técnicas, visiones, movimientos y contacto entre artistas y cineastas.


Este constante intercambio entre artistas y cineastas ha sido beneficioso en ambos sentidos. Si, en un inicio, la pintura impresionista inspiró a los primeros cineastas, más tarde el cine fue un gran impulsor de las vanguardias artísticas del siglo XX. 

Por el otro lado, el cuestionamiento de la narrativa cinematográfica que planteó la nouvelle vague en los años sesenta volvió la mirada hacia la pintura moderna y el arte conceptual.

 En los últimos treinta años, hemos visto cómo el cine ha continuado estructurando narrativa y estéticamente las instalaciones artísticas que utilizan imagen en movimiento

Vamos a ver ejemplos de cortos basados en obras de artistas



Propuesta de actividad

Explicar brevemente los tipos de planos cinematográficos  y las angulaciones  e ilustrar el texto con ejemplos.Pueden ser fotos o dibujos .  

lunes, 20 de abril de 2020



ESCULTURAS CON MATERIAL RECICLADO 
y Arte inspirado en Miró


En esta entrada del Blog, vamos a realizar  una escultura con material reciclado y Otras actividades de Diseño y Arte


 Basadas en la obra de Joan Miró y su lenguaje artístico



BIOGRAFÍA DE JOAN MIRÓ 



Esculturas de Joan Miró

También os gustará mucho hacer un recorrido virtual de la exposición en el Centro Botín:




Consultar en este enlace su obra escultórica


En este enlace podéis consultar el catálogo de esculturas de la Fundación Joan Miró


Ejemplo de obras de Miró  originales y su interpretación por parte de los alumnos/as.


Mujer y pájaro 


Ejemplos de esculturas basadas en la obra de Joan Miró  "Mujer y pájaro"






Mujer y pájaro 

Ejemplos de esculturas basadas en la obra de Joan Miró  "Mujer y pájaro"




Mujer ,pájaro y estrella

Obras basadas en mujer ,pájaro y estrella


La caricia de un pájaro


Propuesta de actividad
1º ESO 

  Realizar una escultura interpretando una obra de Joan Miró ,puede ser un cuadro o una escultura .

Indicar qué obra se ha seleccionado para realizar nuestra escultura reciclada.

Se puede utilizar todo tipo de material disponible en casa.



PROPUESTA DE ACTIVIDAD 
2ºESO




Realizar un mural al estilo de Miró. Recuerda que el objetivo es disfrutar con el Arte y haber aprendido su estilo en esta unidad. A continuación puedes ver también una tipografía estilo Miró por si quieres firmar con tus letras inspiradas:



Escuela infantil castillo de Blanca: JOAN MIRÓ

PROPUESTA DE ACTIVIDAD
 2º ESO TALLER DE ARTE y ESPRESIÓN

Una de las cosas más interesantes del arte es que puede ser interdisciplinar. La creatividad no tiene límites y en ocasiones la moda se inspira en los artistas.

Ahora saltaremos de la escultura al Diseño de Moda.







La actividad consiste en hacer tu propio figurín de moda inspirado en Joan Miró con los materiales que tengas a tu alcance . Seguro que te sale genial .

¡ Si uno te sabe a poco puedes hacer unos cuantos en diferentes posturas!



Atención a la diversidad
Ampliación y refuerzo
( Opcional )


 Es recomendable añadirle un poquito de aceite de girasol, ya que aporta elasticidad a la mezcla, guardar en un túper y en nevera alargas su vida. 

Imagina figuras, accesorios, complementos, aquí viene un vídeo de cómo hacer llaveros divertidos y personalizados.


Esperamos que os guste esta entrada del Blog, sobre todo  dejad volar la imaginación, ¡el Arte es para disfrutar!




martes, 14 de abril de 2020

EL GRABADO CALCOGRÁFICO



GRABADO


El grabado calcográfico o de talla dulce consiste en toda una serie de técnicas que permiten estampar una imagen tomada mediante una incisión sobre una plancha principalmente metálica.

A partir de la invención de la fotografía y, consecuentemente, del fotograbado, el grabado y la imprenta siguieron caminos diversos.

La imprenta se convirtió en una actividad industrial (en el huecograbado, los principios son los mismos, pero cambia sustancialmente el proceso).

El grabado se dedicó (como en la actualidad) en la parcela reservada a la producción artística con ediciones limitadas, con excepción de los llamados documentos de seguridad o billetes de banco, una de las pocas aplicaciones industriales de esta técnica junto con algunas ediciones de sellos de correos, en que las planchas originales son grabadas a mano por un maestro burilista y se imprimen sobre un papel especial.

Si os interesa más el tema podéis mirar este enlace.

http://manualdegrabado.com/


En este vídeo se observa cómo se realiza un grabado.


En el IES realizamos el llamado grabado al linóleo



Si alguien tiene gubias y un linóleo puede intentar hacer un grabado  pero como estamos en casa confinados , vamos a realizar un grabado con los materiales que podemos tener en casa.

Materiales:
-un envase de TetrabriK.
-un objeto punzante ( punzón, palillo)
-papel .
-pintura de la que se tenga en casa.